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소개
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강의 1: 양식, 기술 그리고 영화예술
강의2: 침묵의 힘: 시각적 예술로서의 영화
Street Angel (Fox,1928) 보기
Street Angel의 DVD의 가격은 매우 높을 수도 있기 때문에 이것을 보는 것은 선택적입니다.
강의3:Street Angel: 보제이즈의 비주얼 오페라
강의4:폰 스턴버그의 세계
Docks of New York (Paramount, 1928) 보기
강의 5: Docks of New York: 침묵의 더러운 이면 |
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2. |
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두 번째 주
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강의1: 영화관에 소리가 도입되다
Applause (Paramount, 1929) 보기
강의2: Applause, 마물리안의 스타일을 위한 노력
강의3: 마르크스 형제: 무분별한 담화
Monkey Business (Paramount, 1931)을 보세요
강의4: Monkey Business: 소리가 있는 영화에서의 보드빌 상태 |
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3. |
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세 번째 주
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강의1: 총격과 도시: 갱스터 영화의 소개
Scarface (United Artists, 1931) 보기
강의2: Scarface: 소리과 갱스터의 세계
강의3: 분위기 형성: 발 리턴의 공표 영화들
The Ghost Ship (RKO 1943) 보기
강의4: Ghost Ship: 소리와 시각을 통한 공포 |
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4. |
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네 번째 주
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강의1:무지개를 이용 하는 것: 테크닉컬러의 소개
Trail of Lonesone Pine (Parmaount, 1936) 보기
강의2:Trail of Lonesone Pine: 극적인 규제
강의3:모험의 색깔
Adventuire of Robin Hood (Warner Bros. 1938) 보기
강의4:Robin Hood: 테크닉 컬러의 새로운 팔레트 |
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5. |
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다섯 번째 주
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강의1: 색상과 멜로드라마
All that Heaven Allows (Universal, 1958)을 보세요
강의2: All that Heaven Allows: 오렌지, 파랑, 상실과 그리움
강의3:테크닉컬러 전통을 이어가는 것
Punch Drunk Love (New Line:2002) 보기
강의4:Punk Drunk Love: P.T. 앤더슨의 팔레트 게임들
강의5:결론 |
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